L'Évolution du Art Toy Designer : Du Street Art aux Galeries grâce aux Collaborations Artistiques.

Les Art Toys sont des figurines d’artistes, d’illustrateurs et de dessinateurs qui sont produites en édition limitée. Ils sont apparus dans les années 1990 à Hong Kong et au Japon sous le nom de designer toys, urban vinyl ou vinyl toys.

Les origines des Art Toys : un lien étroit avec le Street Art 

Ces créations combinent des influences orientales et occidentales. Ils s’inspirent de multiples univers comme l'art contemporain, le street art, le graffiti, le cinéma, l'illustration, les jeux vidéo, la mode, la culture populaire, le webdesign et la bande dessinée.

Les Art Toys ont émergé du street art et de la culture urbaine. En effet, les premiers créateurs de figurines Art Toys ont été influencés par le graffiti et le street art. Des figures emblématiques du street art et des peintres célèbres ont choisi de transposer leur univers artistique en 3 dimensions. D'où la naissance des Art Toys street art qui se démarquent par leurs designs percutants. Plusieurs créateurs d’Art Toys ont marqué ce courant, comme Michael Lau, Banksy, Yayoi Kusama, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, James Jarvis, Eric So, Kaws et Futura 2000 entre autres.

Des collaborations artistiques pour légitimer les Art Toys comme des œuvres d’art 

L’héritage culturel laissé par des créateurs d’Art Toys a grandement contribué à l'évolution des Art Toys d’objets de collection underground à pièces d’art reconnues. Des collaborations avec d’autres artistes et personnalités célèbres ont propulsé les Art Toys au rang d'œuvres d’art. Keith Haring est l’une des figures emblématiques de l’Art Toy qui, à travers des partenariats avec d’autres artistes célèbres dans divers domaines, a aidé à légitimer les Art Toys comme des formes d’art. L'influence de Keith Haring sur les artoys va au-delà des espaces urbains et touche également les réseaux sociaux et le monde numérique. Son art est devenu accessible à tous et de nombreux artistes s'inspirent de ses messages inspirants, de ses techniques audacieuses et de ses motifs emblématiques.

Les Art Toys se sont dorénavant imposées dans les galeries, institutions et musées. Ce phénomène est lié à l'émergence de nouveaux collectionneurs dans le marché de l’art, qui trouvent dans les Art Toys une occasion d'acquérir des œuvres contemporaines reflétant leur univers culturel.

Ces collectionneurs ont ainsi commencé à voir les Art Toys comme des pièces uniques, porteuses d’une signification artistique profonde. Ces objets de collection, abordables pour les collectionneurs, ont ouvert une porte d'entrée vers le marché de l'art et leur popularité n'a cessé de croître. De nos jours, des amateurs d’art contemporain et des galeries considèrent les collections d'Art Toys comme des investissements artistiques. Ces créations, souvent disponibles en éditions limitées ou via des plateformes spécialisées dans les Art Toys en ligne, séduisent un public varié, des collectionneurs d’art aux passionnés de culture pop.

L’évolution des Art Toys vers des objets de luxe a été renforcée par des collaborations prestigieuses avec des artistes contemporains et des marques de renom. Cela a propulsé ces pièces de collection dans une nouvelle dimension. Les artoys de luxe sont désormais prisés non seulement pour leur esthétique unique, mais aussi pour leur rareté et leur lien avec la haute couture et le design.